第三千七百三九章 等等，你说啥？（1/2）

没错！贾鸿渐对自己的眼光绝对有信心！虽然他在说的时候，分给了卡森伯格一定的功劳，但是实际上这猜出来了漫威策略的事儿都是他一个人的功劳！而这么一份功劳，当然就是落在了他贾鸿渐重生者的优势上了！他贾鸿渐作为重生者，当然对于这漫威未来会做的事儿清清楚楚了！在2008年吧《钢铁侠》搬上了银幕，本片的全球票房达到了5.8亿。从这部影片开始，漫威的电影宇宙计划正式启动，复仇者四大巨头的自传电影共享同一个世界观，每一部之间相互关联相互铺垫，从而勾勒出一个完整统一的电影宇宙。

华纳，二十世纪福斯，索尼等拥有超级英雄版权的大制片商也都相继效仿漫威的做法，推倒之前超级英雄电影的设定，再逐渐扩张各自的宇宙：福斯用《x战警：逆转未来》重启了x战警电影宇宙，所有人气角色相继回归，未来还会有新版《神奇四侠》。索尼的《超凡蜘蛛侠》系列同样不甘落后，现在都已经开挖反派资源了。连此前的老对头华纳也开始用《钢铁之躯》重启了dc电影宇宙，急不可待地要和“正义联盟”尽快接轨。

漫威电影宇宙的制片理念撼动了长期以喜剧、动作、爱情、科幻类型片为主流的好莱坞格局，用以亚文化改编的电影成功征服了世界观众。超级英雄电影从来没有像今天这样百家争鸣，百齐放过。漫威“自产自销”，“翻身做主人”的创业精神也给了其他行业极大地鼓舞。好比法国游戏公司育碧已经效仿漫威成立了电影工作室，旗下的顶梁游戏《刺客信条》的电影版便是该公司自主投资的第一部影视作品。

关于“漫威**好”还是“dc**好”的争论在漫迷群中一直热度不减。漫威电影一直被人诟病没有dc来得更深邃，但可以肯定的是，迄今为止两大阶段的漫威电影还没有一部惨败过。《复仇者联盟》《美国队长2》和《银河护卫队》备受好评，让人们原本“超级英雄电影=爆米脑残片”的定义有了些许改观。漫威电影在电影娱乐性与类型整合上的创新是同行们无法比拟的。虽然作为商业电影，漫威电影同样属于模式化的类型电影，二元对立，三幕式结构和主流意识形态都是雷打不动的老套路。但话又说回来了，商业类型片最可怕的不是工整。不工整就不叫商业片了。最可怕的是既然定位是商业片，却没有带给观众更加新奇，富有诚意的娱乐体验。比如人物不够突出，笑点生搬硬套，节奏缓急不当，场面重复单调等等。而漫威成功的法宝便是懂得在影像与故事的视觉风格，以及在电影中重新定位漫画角色上寻求突破。

像是2012年“全明星”似的娱乐性最强的《复仇者联盟》来说，除了卡司和漫画角色融合所提供的影片固有的娱乐属性外，各位复仇者之间插科打诨、傲娇卖萌所引发的的笑料使得整个观影过程妙趣横生。角色之间矛盾的产生还起到勾勒人物、互为映衬的作用。笑料的浑然天成，人物的立体讨喜都化作了一种说服力，使得整个故事和人物更加可信。《复仇者联盟》的故事很紧凑，仅仅发生在短短几个小时之中，导演乔斯韦登对全片节奏的缓急处理得当，全程无尿点也是必然的。《复仇者联盟》的视觉奇观观众有目共睹，超级英雄在银幕上的第一次组团就注定了该片特效场面的将“备受宠爱”。

而且最关键的还是这么一个“全明星”片儿，那之前是诸多的超级英雄个人传记来给这片子做铺垫。所以整个片子里面除了必须的剧情之外，那就是各种精彩的打斗！而且因为总出场英雄不多。并且主次分明，所以最终看的那真是让人觉得颇为过瘾！真心有了点咱中国人说的“关公战秦琼”式的那种感觉！如果这样的片子不火的话，那还有什么片子会火？而就是因为看到了漫威靠着这么一系列的玩意儿赚大发了，所以之前还有点保守的华纳那是加紧了往外喊他们也要做全明星！所以后来不是据说诺兰的合同结束之后，这华纳要拍什么蝙蝠侠大战超人之类的片儿么？这不就是先要把两个最受欢迎同时也是全世界知名度最高的角色拿出来互动一下，先弄个关公战秦琼的戏码来吸引观众抢市场么！

甚至貌似在这漫威被迪士尼收购了之后。那资金多了起来更是借助了迪士尼的渠道弄出来了《神盾局特工》之类的片子来继续扩展自己的影响力，也算是正式把自己以前漫画人物从面对青少年市场这么一个亚文化市场里面，给扩展到了面对成年观众的主流市场！从这么一个角度来说，不管迪士尼帮了多大的忙，但是人家漫威的思路那是相当清晰的。而且这么一场翻身仗那打的真叫一个好看！特别是漫威那快速出片的节奏，至少在这么一场翻身仗上面，那真是乱拳打死老师傅一般，弄得华纳完全来不及反应啊！